Netflix estrenó Adolescence, un impactante drama británico de cuatro episodios que explora las consecuencias emocionales tras un apunalamiento adolescente. Pero más allá de su historia, lo que hace única a esta serie es su innovador estilo cinematográfico: cada episodio fue filmado en una sola toma continua.
Un desafío técnico que cambia las reglas del juego
Para lograr esta hazaña, el equipo utilizó un enfoque similar a una carrera de relevos, donde la cámara pasaba de un operador a otro, se acoplaba a drones y se movía entre el elenco y el equipo de producción de manera sincronizada.
Detrás de esta ambiciosa propuesta está el director Philip Barantini, quien ya experimentó con este formato en la película y serie Boiling Point. Según él, este método aporta una inmediatez y realismo que sumerge al espectador en la historia de una manera única.
El actor Stephen Graham, quien también participó en Boiling Point, describe la experiencia como una combinación entre el teatro en vivo y la naturalidad de la actuación televisiva. “Es una experiencia zen”, explica.
La historia: más allá del crimen, las consecuencias
En lugar de centrarse en la familia de la víctima, Adolescence opta por una perspectiva poco explorada: la del acusado y su entorno. Owen Cooper, en su primer gran papel, interpreta a Jamie Miller, el joven señalado por el crimen.
A sus 15 años, Cooper impresionó al elenco y al equipo con su dedicación y talento. Graham incluso lo compara con Robert De Niro.
La historia no solo sigue a Jamie, sino que también muestra el impacto del caso en su familia, amigos, compañeros de escuela y en los profesionales involucrados, como la policía y los psicólogos.
Filmación meticulosa: una coreografía perfecta
Grabar en una sola toma por episodio requiere una precisión quirúrgica. Cada localización fue elegida estratégicamente para garantizar la fluidez de la narrativa.
Por ejemplo, el equipo construyó una estación de policía a medida, calculando incluso el número exacto de escalones para ajustar los diálogos al tiempo de desplazamiento. Las casas y tiendas del set estaban ubicadas a solo tres minutos de distancia, permitiendo un rodaje sin interrupciones.
El proceso incluyó ensayos extensivos para coordinar el movimiento de actores y cámaras. Para Ashley Walters, quien interpreta al oficial que investiga a Jamie, la coreografía del set le ayudó a recordar el timing de sus líneas.
Un reto actoral que dejó huella
Para Erin Doherty (The Crown), quien interpreta a la psicóloga de Jamie, trabajar en un proyecto sin cortes fue una experiencia gloriosa.
“La cámara se convierte en parte del elenco. Te mueves con ella sin darte cuenta”, dice. Sus escenas con Cooper son casi como una obra de teatro de dos personajes, y no duda en calificarlo como uno de los mejores actores con los que ha trabajado.
¿Valdrá la pena la apuesta?
El estilo de Adolescence no es solo una decisión técnica, sino un elemento narrativo. La ausencia de cortes refuerza la sensación de inmediatez, tensión y realismo, permitiendo que el espectador se sienta dentro de la historia.
Con un elenco poderoso, una dirección innovadora y una trama que va más allá del crimen para explorar sus repercusiones sociales, Adolescence promete ser una de las series más impactantes del año en Netflix.
